2024-07-08 14:09 来源：本站编辑
“一个南非人、一个日本人和一个哥伦比亚人在一个房间里。我们总是说，这听起来像个笑话，”布景设计师圣地亚哥·奥尔胡埃拉·拉维德说。这不是玩笑，这是“圆点”背后的布景设计师们的组成，这个群体已经占领了纽约的剧院。Dots(用小写字母d表示)在戏剧界相对较新。他们成立于2020年。但在短短四年的时间里，它们已经在这个行业中无处不在。
由Orjuela-Laverde、Kimie Nishikawa和Andrew Moerdyk组成的dots目前因《适当》和《人民的敌人》获得了两项托尼奖的戏剧风景设计奖提名。目前，他们的作品还出现在五部非百老汇演出中，包括戴夫·马洛伊的新音乐剧《三所房子》和露西·柯克伍德的《威尔金》。而且，他们还有两场即将上演的百老汇演出:哦，玛丽!(他们还设计了外百老汇)和星光熠熠的《罗密欧与朱丽叶》的复兴。他们下一季要设计一部歌剧。简而言之，这是一个非常繁忙的时期。
西川说:“说实话，我有时会忘记我们获得了提名。然后我提醒她，他们实际上被提名了两次，她不好意思地回答说:“哦，对了，谢谢你。”说出来都觉得怪怪的。”
对于点点来说，这是一段快速而激烈的旅程，它最初是在2020年由三个在纽约大学认识的朋友聚在一起形成的。作为新设计师，他们在这个行业都经历了一段艰难的时期:由于疫情，他们的作品已经枯竭，设计费用不足以在外百老汇生活，美国的移民过程就像迷宫一样。这三位艺术家都来自不同的国家，他们都是拿着签证来美国工作的——他们想在美国靠演戏剧谋生，但发现挑战是压倒性的。
没有人能说出是谁的主意，但莫尔迪克回忆说:“我们问自己，为什么我们要接受竞争的现状，很大程度上是孤立的，我们很快意识到，把我们的优势集中起来是一种更可持续、更健康的工作方式。当然，我们知道这将意味着戏剧设计师工作方式的一种新模式，这让人感到非常令人生畏和恐惧，但也令人兴奋，因为我们从疫情中走出来——这是一个前所未有的事件。”
他们决定用“点”这个名字，因为，正如莫尔迪克所说，“我们对单个点如何组合在一起创造出美丽而复杂的图像的想法感到兴奋，这确实说明了我们共同的信念，即整体的价值比单个部分的总和更有价值。”我们还想要一个不以任何方式提及我们个人身份的名字。”
与建筑公司类似，dots将他们从展览中获得的个人费用集中起来，向设计师和他们的助手支付固定的工资。这与剧院设计师的典型报酬方式大不相同——因为他们是自由职业者，设计师每个项目的报酬是固定的，这可能是不一致的，因为这取决于他们参与了多少场演出和演出的规模。设计费可以有很大的差别——一场非百老汇演出可以赚到几千美元，而一场百老汇戏剧只有一个布景的报酬是13707美元(加上每周417美元到496美元左右的额外费用，这取决于项目的规模)。作为一个集体，这三位设计师有一种稳定的状态，这是戏剧行业的艺术家们很少能找到的，他们大多是自由职业者。
但是三个人是如何持续和谐地一起工作的呢?当他们意见不一致或遇到挑战时会发生什么?dots让Playbill深入研究了他们为托尼提名话剧《合适》设计的过程。这部由布兰登·雅各布斯-詹金斯(Branden Jacobs-Jenkins)主演的戏剧获得了包括最佳复兴戏剧在内的八项托尼奖提名。在这部戏剧中，一个白人家庭聚集在他们父亲位于阿肯色州的种植园家中，却发现了一些黑暗的家庭秘密。这座房子必须经历一段旅程，结构健全，然后随着时间的推移慢慢腐烂。
阅读更多关于dots设计适当的想法。剧透比比皆是。
拉斐特一家在他们父亲的家里团聚，家里像囤积者一样堆满了东西。
Kimie Nishikawa:谢天谢地，我们都没有看到其他版本的《proper》。所以我认为这很好——我们只是从一张白纸开始……我记得在我们与导演莱拉·纽格鲍尔(Lila Neugebauer)最初的谈话中，让人觉得时间已经过去了，这很重要。所以，我想我们一开始就说过我们不能从一个非常破旧的房子开始;房子必须让人感觉很美。它是旧的，但它不能被认为是垃圾，因为那样我们就无处可去了。所以，首先，对比对我们来说很重要。
…两年前，当我们第一次开始谈论它的时候，我们有这样一个想法:如果有一套全新的东西，我们就可以完全翻转它呢?然后是一栋全新的，完全被毁的房子。不用担心要把它重新组装起来。但是，当然，我们没有时间、空间和金钱来做这件事。
拉斐特一家已经把房子打扫干净，准备出售房产。
圣地亚哥·奥胡埃拉·拉维德:这部作品最大的挑战之一是，对，是后记(稍后会详细介绍)。但在中场休息期间，这改变了房子的形状，从超级满是东西，然后被组织为房地产销售。这是一个巨大的变化。我们第一次在海耶斯剧院(12月在那里开业，3月转移到贝拉斯科剧院)演出，中场休息是45分钟。太疯狂了。但是我们学到了很多东西，我们优化了运动——我们让书变轻，把东西放在一起。舞蹈编排很有趣，就像一场清洁之舞。现在他们做得太快了。这简直是疯了。我觉得还不到15分钟。
在戏剧的最后10分钟，拉斐特一家放弃了他们的房子。观众随后看到(在一系列由停电隔开的快速场景中)，房子慢慢地倒塌了——一盏枝形吊灯掉了下来，一块石头从窗户进来，木片掉了下来——直到最后，客厅里有一棵完全长大的树。西川:莱拉最初的想法是，它应该像洪水一样，最令人兴奋的视觉变化是什么?洪水。不幸的是，我们真的负担不起。然后莱拉说"如果树长出来了呢"然后，我们开始思考，好吧，我们如何让自然接管这个建筑?它着眼于我们所拥有的资源。我们的时光……海耶斯家族，他们没有翅膀。他们有一个飞行空间。那套房子，从一面墙到另一面墙，都是满满的。舞台后面没有空间了，但我们知道我们有一个飞轨。所以地板上没有东西出来。一切都必须从上面下来。然后，它真的很小心我们有多少空间……固定模型真的帮助我们弄清楚了这一点。
Orjuela-Laverde:我们真的在想:什么样的树?这种树是什么式样的?如果我们有一棵巨大的树，有几百年的历史，那就完全不同了。我们一直在谈论这棵树，就像一棵非常细的藤蔓，它试图爬上树来获得一些阳光。
西川:我们想让它看起来像是30到40年;又不是几个世纪过去了。我们找到了一张完美的研究图片，上面有一棵漂亮的藤蔓树。
莫戴克:叶子的大小、形状和颜色都是基于阿肯色州南部一种真正的入侵藤蔓，所以要让这些风景秀丽的藤蔓尽可能地真实可信，需要进行大量的园艺研究。一个有趣的细节是，你可以从顶部看到藤蔓的背面以及它们的根和卷须在窗外生长，然后最终在尾声看到藤蔓的正面和叶子的表面。
Moerdyk:我们确实测试了每个小插曲的持续时间和顺序，以便为疯狂的尾声找到最佳节奏，并且几乎处理了自己的迷你剧中剧。我们还试镜了许多效果(许多不同的吊灯尺寸!把砖头扔进窗户多远?是老鼠、大鼠还是浣熊?)没有出现在最后一幕的时刻，让我特别难过的是，我们被困住的小鸟在房子的大厅里飞翔。
Orjuela-Laverde:最终的图像就是这样的合作。有这样一种编舞，舞台上的手移动着所有的东西。我们需要Bray (Poor)和Will (Pickens)的声音来帮助我们隐藏真实的动作。但简·考克斯(Jane Cox)设计的灯光也能让观众盲目——因为在海耶斯剧院，很难停电(在贝拉斯科剧院则稍微容易一点)。但我们只是通过实践来学习。实际上，在技术测试期间，房间里的每个人都在说，‘好吧，我们再试一次。’
